子供の頃の思い出、故郷の思い出は誰にもいい思い出ばかりでなく、苦い思い出、悲しい思い出等様々であるが、よくても悪くても、育った時期の自分を作った原点であることにかわりはない。昭和初期に生まれた人たちも１００歳に届く歳になり、昭和は遠い過去になりつつある。戦後に生まれ、貧しく厳しい時期を過ごした団塊の世代の人々も後期高齢者となっている。故郷に留まったもの、故郷を離れざるを得なかったもの、そして、故郷を出て、Ｕターンした人々にとって、故郷はどんな位置、どんな想いなのだろう。

佐田岬半島のほぼ中央、伊方町の二見に閉校した町見中学校の校舎を利用して開館した町見郷土館がある。佐田岬半島の古い農家の仕事や、お祭り、生活などを彷彿させる資料や民具、生活道具等を展示している。郷土館を管理しているのは他県から派遣された学芸員の高島さん。地元の方でもない彼が、かれこれ２０年をかけて、資料や農具、かつての生活用品、また自ら動いて集めたもの、さらに積極的に取材をして得た情報を整理し、展示している。



小学生の頃、学校から帰ると、玄関の内庭に炭で　’背負い子かるてＸＸ山に来い’　等と書かれていて，いやいやながら山に手伝いに行った記憶が甦る。

ご飯を食べるのに、畳の部屋はいい家庭の家で、多くは板の間にちゃぶ台、さらに小さな頃は、ちゃぶ台もなく一人一人のお膳があった記憶がある。
右は、学芸員の高島さん。ここまで整理された郷土館となったのはまさに彼の努力の賜と感謝したい。

左は縄文時代から記録されている佐田岬の年表。右は郷土館、１月に行われた消防訓練

どんな小さな村であれ、どんな僻地であれ、地球誕生からの歴史がある。歴史の資料がどこまでさかのぼって残されているかは人の関心と手によるものである。わかっていても、こんな僻地の佐田岬半島の小さな村々の歴史が縄文時代までさかのぼって残されていることに驚いた。


残念なことに、これほど素晴らしい展示品を集め、整理し、様々な講習会やイベントをしていることを地元の人にもあまり認知されていないように思える。私自身、地元の人間でありながら、つい最近まで知らなかった。
地元の住人、旅行者はもちろん、地元を離れて暮らす人々が、お墓参りや実家に帰省する折、ぜひとも町見郷土館を訪ねて欲しい。また貴重な資料などが残されていれば、ぜひ提供して歴史の足跡を残して欲しい。今日は明日にはもう過去になるから。

INFOMATION:
町見郷土館　〒796-0422愛媛県西宇和郡伊方町二見甲13-1　電話：0894-39-0241
　　　　　　開館時間　午前９：３０～午後４：３０　　休館日　月曜日　祝日の翌日・年末年始
　　　　　　入館料　大人¥１００　小中学生　¥５０

佐田岬半島１３里(約５０ｋｍ）、まさに１３里の先っぽにある小さな村、大佐田にオリコの里がある。オリコは地方によって呼び名が異なる古布を使った織物。先代の人々の生活の知恵であり、当時のリサイクル活動のひとつともいえる。
大佐田では、’オリコ’同じ佐田岬でも隣の村では’裂き織、また別の村では‵ツヅレ’と呼ばれる。ウキィペディアによれば、江戸中期、綿や絹が貴重だった東北地方で、日常の麻布の古着を裂いて再利用をしていたものが発祥とされるとある。江戸後期には綿が入り、綿は安価なものではなかったので、古くなっても使い切る、日本人の’もったいない’文化を培った。

私が子供の頃、背負子や、背負子の下に切るチョッキのような服が裂き織で作られていたような記憶がある。
近所のおばさんの話によれば、昭和初期頃はどの家にも織機があって、裂き織をしていたという。

オリコの里はそんな文化を残していこうと、小林文夫氏が裂き織保存会を立ち上げ、廃校になった小学校で裂き織教室、体験コースを実施している。
現在、保存会の会員は７名。高齢化で、この素晴らしい文化を残していけるかを懸念している。小林氏は先人が残してくれた裂き織の技術、もったいないという心をご自身が引き継いでこられた。先人の想いを少しでも多くの人に知って頂き、残していくことが先人へのまさに’鶴の恩返し’と努力をしておられるのではないだろうか。
織機。保存会代表の小林文夫氏が各地から集めたもの。織機は安価なものではないので、左は小林氏本人が作ったものだそうだ。

時代によって多少異なる。写真上は明治期のものだそうだ。右は縦糸の糸巻き
まずはベースとなる縦糸を張る。縦糸を張るには技術と時間が必用。現在はロールになった縦糸を購入しているというが、上記一巻きで約５万円かかるという。

横糸となる布を裂いて糸を作る。裂きやすい浴衣などの木綿がいいという。
裂き織体験教室。小林氏から織機の使い方、糸の巻き方等、基本から実際に作品を作るまでを指導して頂く。
農家で農作業の時によく着られていたツヅレ、そして、現在、テーブルセンターやバッグ等、実用的なもの、あるいはアートとしての作品が織られている。美しい展示作品の多くは、小林氏の作品だ。
昭和３５年、オリコを着た村の人々。右は農作業の背負子。どの農家にもあった記憶がある。
大佐田の小学校と村の風景。過疎化の波は容赦なくここにも押し寄せて、廃校となって久しい。この一帯はかつては漁業で賑わい、裕福だったと聞く。

ものがあふれている時代。服も道具も使い捨ての現在。昔に戻ることはできず、裂き織、あるいは古着や古くなった道具などを、再利用することは日常的に難しいけれど、裂き織をしていた先人の心を私たちの心の中に留めたい。

INFORMATION:
オリコの里では体験コースを設定している。(要予約:予約電話番号090-2783-8357　小林）
長さ１５ｃｍ以内の作品で料金は￥５００。作品の持ち帰りは不可。
長さ４５㎝程度のテーブルセンターを織る場合、料金は￥２５００。作品は持ち帰れます。所要時間は約２時間

１０末、さわやかな秋空の下、すでに花も終わりとなりかけた蓼藍（たであい）の畑を見にいった。
我々、地元に住む人々にとっては、ただの雑草畑にしか見えない。小高い高原と川に囲まれた三角州。そこに藍染のための瓶を仕込んだビニールハウスがある。
昨年、神戸から、ここ佐田岬半島のほぼ中央に位置するダイワハウスのリゾートに移住した柏木夫妻が藍染をするために、この地に土地を借り、蓼の生産から藍染液、そして染まで、徳島での修業を経て、試行錯誤しながら、初めての試みに日々チャレンジしている。
そして、この５月に植えた蓼が青々と育ち，葉を収穫して、乾燥、発酵を経て、瓶に仕込み、ついに８月初め、最初の藍染に成功したという。
たった２カ月足らずで、現在藍染の注文が、この周辺だけでなく、遠くは関西や東京からも入り、順番待ちのリストが長々と続いている。その努力に脱帽！！

自宅は標高３００ｍ余りの半島の頂上線にあるダイワハウスのリゾート地。家のテラスから穏やかな宇和海が眺められる。夏の晴れた日は肌を焼くような太陽の強さ、朝夕は、からりとした空気で肌寒さを感じる。風の岬とも言われる佐田岬は、一年を通して強い風が吹いている。岬の先は九州が見えていて、渡り鳥の宝庫でもある。
宇和海(太平洋）と瀬戸内海を同時に一望できる日本一細長い岬。海の青さは宇和海と瀬戸内海で異なり、空の青さは岬を覆い、朝日、夕日に染まる海と山、空の色。四季折々肌で感じる自然の生活がここにある。
柏木夫妻の藍染の一つの目標は、この佐田岬の青を表現したいという。
まだ移住して１年余り。お二人が佐田岬の青に染まって、さわやかな風を起こし、我々岬の一員として末永く活躍し、ここが故郷となることを願っている。

ゴールデンウィークの真っただ中、約30世帯人口60人ほどの村、神崎の六社神社で地元の御神楽保存会の皆様が演じる御神楽が奉納された。まるで深い森の中にあるような神社へのアプローチ。午後1時に太鼓の音で始まった御神楽。私が到着したとき、ギャラリーは一緒に行った友人の家族とほかに一組のご夫婦、カメラで取材をしていたお二人だけで、なんともったいないことかと悲しい思いを抱いた。御神楽は鉦と太鼓のリズムで、一幕一幕、踊りが変わっていく。2時過ぎ頃になって、村の人々が一人、二人と徐々に増えていく。御神楽も徐々にハイライトへと高まっていく。村の人々はハイライトになっていく過程を知っていて、それに合わせて集まってくるようだ。もともとは5月3日ではなく、神様のお祭りの日に奉納されていたそうだが、村の人口が減少し、人が集まらなくなったため、村の人々が里帰りするゴールデンウイークに催行するようになったそうだ。


ハイライトに向かって、村人たちが徐々に集まってくる。そして御神楽に参加する。
集まった村人の中の一人の女性が、保存会の方の母だと言い、その方の家は親子三代にわたり、保存会で伝統を引き継いでいると教えてくださった。彼女が知っている限り、神崎の御神楽は90年以上前には始まっていたと言う。現在保存会のメンバーは8名位で、後継者がいないことを心配していらっしゃった。彼女の娘さんもギャラリーとしてこられていて、どうすればこの伝統を続けられるのだろうと思いを伝えてくださった。
メンバーの一番若手が５0台後半、でんぐり返ったり、子供を抱いて舞うことがすでにきつくなっているという。
ギャラリーの一人が冗談で、お面をつけた翁や媼を見て、もうすでにお面なしでいけるのに、と笑っていた。




ハイライトは、ヤマトタケルの尊の大蛇退治。大蛇の尾から剣をとりだす。本来、午後１時から、４時過ぎまで４時間近い演舞で、演目は４０以上あるのではとおっしゃっていた。現在は中を端折って３時間足らずになっていると。
こんな素晴らしい民族芸能が、ひっそりと続けられ、だれも手をさしのべることなく消えていこうとしている。佐田岬に生まれ育った私もその存在すら知らなかった。
後で聞いたことだが、神崎だけでなく、二名津村、豊之浦の村でも奉納されているという。どれほどの人がこうした伝統民芸を知っているのか、さらにどれほどの人が関心をもっているのか、もう少し知りたくなった。

村の住人としての意識って何だろう？やめていいイベントではないのかな？ふっとよぎる疑問。村の昔からの宗教
イベントに参加する住人がほとんどいない。高齢化、過疎化、仕事の都合、様々な理由があるが、毎年その役に付いた人以外に参加者、参拝者がいないというのはどういうことだろう？

毎年、お釈迦様の誕生日は各地で’花祭り’と呼ばれ甘茶をふるまうイベントが行われる。我が塩成の村の庵寺でも檀家総代が仕切り、花祭りを行っている。余談だが、前回も紹介した塩成の庵寺の不思議，臨海山寶手庵に、‵紀元二千六百十六年再建’という掛札を見つけた。お釈迦様の誕生は定かではないが、およそ2400年前頃との説がある。それと関連しているのかどうか、不思議に思っている。
私が子供の頃は、甘茶がうれしくて、ほとんどの村人が来ていたような記憶がある。近年、私がUターンで帰郷してからは、檀徒総会の役員3名のほか、3，4人が参加すればいいほうだという。昨日の、一之宮神社の春祭りはまさに神社総代の役員3名のほか、参拝者はいなかったようだ。
その疑問はひとまずおいて、2019年今年の我が村の花祭りを紹介したい。

2日前に、檀徒総代のひとりが庵寺の掃除、草刈りをして、甘茶の準備をした。当日、朝7時には庵寺を開け、お釈迦様の甘茶用の器とお釈迦様をだして、そのあづまやの屋根や器の周りに花をかざった。甘茶は役員の家でわかして準備して持ってこられた。午前8時、誰も来ない、9時、近所の住人で毎年必ず来て下さるご夫婦が来られた。9時半一人、、しばらくして、一人、さらに近所のおばさんが一人、そして今日仕事が休みだというおひとりが来てくださった。片づけ始めた最後に隣村からお一人が飛び入り参加、役員、私含めて合計10名！今年はよく集まった！！　という現実。
この日を待ってたように庵寺に植えられたソメイヨシノ桜が満開。うららかな、暖かい一日、庵寺の縁側で花見を楽しめた。


桜の花は、咲き始めは花弁の内側が白く、散るころにはうっすらとピンクになるという。よく見るとなるほどと、新しい発見に嬉しくなった。散る間際は美しく装うのだと。庵寺の敷地にソメイヨシノ桜が3本植えられているが老木となり、危険が生じて、今年の花を最後に切られるらしいという。


私が子供の頃、庵寺に近所のおばあちゃんたちが何気なく集まって、おしゃべりをしていた光景を覚えている。今日、村の多くの高齢のおじいさん、おばあさんは、一日話す相手もなく、孤独をかこっている。かつてのように,良きも悪しきもうわさ話などをしながら、何気なく集まってくるような光景は見られない。
過疎化の止まらない村の生活だが、何の支障もない。当たり前の日々が当たり前のように今日、明日と続く。何が幸せなのか、より楽しい生活があるのか、など考えることもない。
ひとまず置いた疑問だが、桜の散り際の潔さ、粋を感じながら、’ここで生きる’こと！、まとわり続くだろう疑問にまた引き戻される。